為什麼水粉色彩顏色會反上來

『壹』 關於水粉畫上顏色的問題，上得不均勻，感覺有兩個色，求大神賜教。上圖

樓上哪來的復制黨~=。=
塗的不均勻是因為你顏料調的問題和你用筆的問納改弊題。
調顏料不要太稀，也不要稠的拉不動。
你用的什麼筆？不要用毛過於硬的，例如油畫筆就不行，水粉筆水彩筆還是可以的。
然後就是你用筆的方法，順著一個方向刷，落筆的時候輕，收筆的殲茄時候也輕輕提筆。盡量塗均勻。
這個洞族方法絕對管用，若是你調色比較稀，實在塗不勻，就再塗一遍。
希望能幫到你。

『貳』 水粉畫色彩互串，而且紙都凹凸不平，怎麼回事怎樣對付

那是族信帶因為你的水加的太多了,才會導致水粉畫兆蘆色彩互串,以後在坦掘畫水彩時少加點水.
紙凹凸不平的原因可能是你貼紙時沒有貼好,還有是你在畫畫的時候水加多了!

『叄』 水粉顏料反光怎麼辦

發布日期：2022-10-30 23:10:33  來源：董黛  瀏覽次數：213
核心提示：環境色很好畫看你畫的物體周圍有什麼東西（如你畫一個白磁碟的環境色而在白磁碟的周圍有一隻蘋果那就拿宏顫剛剛畫蘋果灰面的顏料再加些暗的色彩畫就可以了！反光大多數就是環境色...
 
環境色很好畫看你畫的物體周圍有什麼東西（如你畫一個白磁碟的環境色而在白磁碟的周圍有一隻蘋果那就拿剛剛畫蘋果灰面的顏料再加些暗的色搜配彩畫就可以了！反光大多數就是環境色
畫水粉時 對於那些絲綢之類反光的物品 顏色很難抓准 有什麼辦法嗎
近實遠虛、後面的加點灰、反光地方可以加點白色一起調、物體的顏色和襯布的顏色要有一定的混合、這樣子看去畫面才有整體感
色彩達人,如何讓水粉畫中的黑瓷罐顯得反光?
高光與反光的關系處理恰當，然後在表面處理環境色。這樣就可以了。
要讓水粉顏料上的色發亮怎麼辦
你們都誤解提問者的意思了，提問者是要發亮不是要發金光銀光。
要發亮很簡單，最經濟的就買醇酸清漆加少許稀釋劑調勻覆蓋在水粉顏料上，待干後再蓋一層；
買組合樹脂清漆效果蓋會更亮，只是蓋的速度要快要到位要勻，成本稍微貴點；
要發亮效果好的話就不建議你用水粉顏料上色，到油漆店買磁漆上色，再蓋樹脂清漆，亮度最好！
關於一幅水粉畫中，亮部、固有色、反光、投影，高光的問題？
1、亮部。
不管是哪個部分都要用顏色疊上去，平塗根本沒有立體感。如果固有色是朱紅，畫面色調為暖色調可以疊黃色系（中黃，檸檬黃等），冷色調可以加藍紫色系（玫瑰紅等）。2、固有色過度。固有色是朱紅的話以朱紅色為主，但是水粉畫色彩豐富，所以過渡需要灰一些的紅色系顏色。（根據畫面色調的冷暖自己調配） 3、反光。這樣也可以。我通常也是最後加反光。反光相對亮面偏暗，相對於暗面來說偏亮，只有三大面關系都確定了才能找到適合的亮度。4、投影。投影應該一開始就盡量壓下去。最後也能畫但是要比一開始就重下去多費很多事。因為一幅世絕指畫作是整體下來的。所以要所有面全步依次跟下來，而不是單獨添加，這樣有利於及時調整。5、高光。一般來說暖色調的畫作用米白色調一點極淺的固有色做高光，冷色調則用冷白色。一般來說，這樣的高光會很明顯，特別是對於一些固有不太淺的靜物來說。如果高光不夠凸顯說明你的亮部顏色太純太淺（如你說的固有色為朱紅色的話）。如果你認為亮部顏色剛剛好，那麼你可以用一些稍稍重一點的顏色在高光周圍壓一筆，既不會影響大局也會凸顯高光。以上是我畫畫的一點心得，希望能對你有所幫助。
 
關鍵詞：
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『肆』 水粉色彩總是顏色灰暗

1、首先在繪畫之前你要注意你的繪畫筆一點要洗干凈，特別是畫亮面的時候不要馬虎；
2、你畫面之所以會灰暗就是因為你所畫的暗部沒有暗下去，亮部也沒有亮起來，所以看上去就會比較灰暗，首先你要加強你的暗部，讓它暗下去，但是盡量不要用黑色，還有就是在繪畫的時候能不用灰色的話就不要用，如果用了灰色會使畫面變得不太透氣，在繪畫亮面的時候你可以根據物體的本色再加上一些比較亮的顏色（可以多加一些，這樣降低了顏色的純度，而且還使物體更加協調周圍的環境）在加上很少的補色就可以了，如果還不夠亮的話在較小部位加上點白色。
3、在繪畫的時候注意水分，水分不要加太多，適量就可以了，亮部盡量不要加水。
4、總之把暗部按下去亮部提起來的話，畫面就不會灰暗了。

『伍』 水粉的調色問題

水粉畫製作過程中，絕大多數顏色都需要在調色板上調配，然後進入畫面。調配顏色，使用水分與白粉色的多少，是體現表現技法和水粉畫特色的問題。水彩畫，單純使用水分調色來控制顏料厚薄，從而產生明度變化，並利用水色的干濕，通過顏色的滲化或重置，獲得水彩畫的特殊表現效果。油畫則是使用調色油(松節油或亞麻仁油)與白色來調配，控制顏色的厚薄和明度變化。水粉畫，介於這兩者之間，可以用水使顏料稀薄，成為半透明，使白色畫紙的明度也能透出色層。水分使顏色產生厚薄，厚薄產生明度變化，那就會發揮似水彩那樣的濕畫滲化效果，這就是水粉畫中的薄畫法。

如果用油畫中的厚畫法來製作水粉畫，就得少用水分，使用較多的顏料和白色來提高顏色的厚度和明度。但是，水粉的薄畫法，雖使用水分較多，也不可能達到水彩畫那樣的活潑、明快、流暢、水色淋漓的藝術效果。厚畫法也不可能像油畫那樣，能將很厚的色層牢固地附著在畫紙上。我們常看到一些水粉畫，由於畫得過厚，而使色層龜裂剝落，發生畫面受損的情況。

水粉畫調色，使用水分有兩個目的：一是調稀顏色，便於自如地運筆著色；二是水分可使顏色稀薄到各種程度，使明亮的紙色能透出色層，顯出明度的變化。如果水分使用較多，讓顏色在紙面上流淌，也可以產生水色交融的效果。一般水指喊粉畫的第一次著色(或稱鋪底色)，大多採用含水較多的薄畫法，它可山孝使色層柔和含蓄有遠退的效果。畫景物陰影部分及遠景常採用此法。薄畫法由於水多色薄，粉質因素和遮蓋力會減弱，水粉畫的藝術特性就不能充分發揮，所以薄畫法常常只應用在局部或畫第一次色。

水粉的厚畫法，容易產生水粉畫的藝術特色。因此，調色盒中的顏料量要多，必須保持濕潤不幹，保證畫筆伸入顏料格子就能蘸出充分的顏料，在調色時或畫到紙面上去，能十分豐厚飽滿，運筆也能隨意自如。有時可以蘸幾種不同顏色，可在畫上塑造對象的同時通過筆法調出恰到好處的色彩，這可以畫出諸色爭輝的生動效果。當然，在沒有充分經驗與基礎能力的情況下，是絕不易做到這一點的。因為在表現許多明亮物體或景色時，如天色、水面、路面、房屋等等，需調入大量的白色來達到明度的要求的，所以水粉畫需要用白色時，就應大膽使用白色，並保證有一定的唯唯野厚度，這樣可使造型厚實有力，與薄畫部分產生強弱對比效果。一般說來，用色的厚薄方面，以厚畫為主，方能獲得較好的水粉畫效果。

『陸』 水粉色彩總是調不準顏色怎麼辦啊

這樣的話，你要注意好調姿舉汪顏色時各種顏色之間的搭配的量，你控制好了那個量顏色自然就出來了！還要跡仔注意的是，色彩在干之後也是有一定的色彩變化的，這個就要答磨自己多點去畫來把握那個感覺了！加油練吧！

『柒』 在畫水粉畫的過程中出現翻色，應該如何補救

任何一幅畫都是由不同的顏色製成的。在繪畫過程中，我們必須遵循繪畫的基本步驟。熟練的畫家往往對繪畫的色彩順序、色彩搭配和色彩協調有很好的掌握。但每一位畫家都來自刻苦學習、刻苦實踐的初學者。靜物素描的繪畫過程本身就是一個不斷深化和修改的過程，使每個物體的色彩表達達到准確的色彩關系。

用圓形畫筆勾勒出櫻桃樹的輪廓。注意顏色的深度。如果你在這里使用水彩，加水。如果是水彩畫，除了加水，你還需要給它上色。事實上，很多人認為水粉畫不在桌面上，但日本甚至比水彩更關心水粉畫。日本水粉畫注重現實主義，在繪制動畫場景時經常使用水粉。