为什么电脑PS要画线稿

㈠ 关于PS画漫画线稿的问题

SAI里面有一个最小半径,可以调整那个试试,或者到控制面板里调整一下板子的压感.要是还是不行就卸载再重装一遍好了.
第二幅画的感觉,应该是用SAI画的,至于那种硬朗感应该只是画画者的问题,只要在画的时候把线条打的直直的就好了.
第三幅画的感觉,我认为只要在阴影部分把线条画粗一点,或者涂黑就可以了.好像还用了高斯模糊......

㈡ ps怎么画线条

1、首先需要在电脑上将Photoshop软件打开，接下来在Photoshop中选择“新建”。

㈢ PS如何画线稿如何上色

你提供那种线稿不用绘图板扫描仪，就是用贝塞尔曲线描的，Photoshop里的钢笔尖就可以描，或者用coreldraw、illustrator里的贝塞尔曲线都可以用。把图片用软件打开，新建一个图层，就可以直接照着图描了。
如果是Photoshop，线稿可以用绘图板和压感笔描。另外，通常漫画家也会选择这种方法：先在纸上用铅笔或钢笔画出线稿，然后用扫描仪扫成数位格式，在Photoshop里上色。上色时要分层，线稿放在上层，把图层模式设置为“正片叠底”，然后在下层上色，这样就不用害怕上色时破坏线稿了。
如果想做硬边风格的效果，也可以用coreldraw或illustrator配合绘图板和压感笔描线条稿。上色时要分清色块，直接设计每块色块的颜色。
总的来说，现在漫画制作用前者比较多，因为上色效果丰富自然，制作速度也比较快，后一种方法速度慢，比较复杂，制作色彩渐变效果较难，但是图片细节清晰，放大后不失真。

㈣ 新手，想要学习PS鼠绘，但是线稿的问题不太明白，线稿是用什么软件画出来的，怎么画得请高手指点！

线稿就是用数位板结合painter用笔画出来的，接下来就像画画一样一笔笔铺出大的色块，画出明暗，最后加强图像轮廓，就像用笔画图一样，但好调整一些，可以覆盖好多图层。
也见到有同事用数位板在PS中画，其实基本都一样，就是PS似乎没有防止手抖的功能，画出线条不够平滑，细致的人物图基本都不会用数位板+PS画，反复修改很累人，当然这也可能是个人习惯原因。但是鼠标是不可能画出细致的轮廓图的,这也是一般的技能学校中通常都是提供好的线稿让学生上色的原因。
其实电脑画画和用笔纸一样，只是工具不同，因为之前在这类学校带过课，对“鼠绘”这个说法觉得很空，他们跨过了对学生绘画基础的教程。无论是用什么工具，如果没有对整幅图画的理解，也就是不能在纸上绘出的图画，那么用电脑也是画不出来的。
建议认真学习好绘画的功底，到了公司后，这个“鼠绘”，只是换了一个电子工具，可能三天就能够熟练使用了。

㈤ 用PS怎么画画，是不是首先需要导入线稿不能直接画

如果你有绘图板的话就可以在ps里直接画画了，上面的这种应该是参考或者就是直接打开这幅图片然后用板子画的，当然如果有人的鼠绘达到出神入化的地步也是可以直接用鼠标在ps里画滴！

㈥ 为什么PS上色一定要提线稿,而不行直接用油漆桶在上面上色,不提线稿

不提线稿你也得选中线稿吧，或者把背景去了作为一个图层，直接在一个图层上上色很容易破坏线稿的，那样画起来或者修改都很麻烦
不知道这个回答是不是你想要的答案，我是这样理解的

㈦ 用PS画线稿的问题

调一下笔尖间距
窗口---画笔---画笔笔尖形状---下面有个间距---调到25以下就好了 形状动态里面都归零

㈧ 怎么在PS上画线稿跪求！！！

线稿一般都是手绘扫描进电脑 。
1、PS画的话，先用钢笔绘制外形及细节，留着路径。
2、再选画笔工具，调好大小、颜色。直接回车就可以描边！

㈨ PS怎么勾线稿

一 同样是在线稿的世界里混，你与高手的差距到底在哪里？

平时画画的时候，经常不知道怎么起稿？尤其是对于一些刚接触板绘的小白而言，更不知从何入手，一张优秀的线稿可以让我们在绘画的过程中更加顺畅的去完成接下来的每个步骤，今天我们就来说一说线稿~

大家平时经常会在网上看到各种各样的线稿，对比一下，我们平时画的线稿跟它们，区别在哪里呢？其实，在绘画的过程中，我们更应该需要通过底层逻辑去思考，这些人是怎么做到的，我需要怎么样才能做到像他们这个样子。绘画是由很多数值组成，我们需要把每个数值都通过训练达到标准后才有能力去绘画，这样才会让你的观众在你的作品中能感受到作品的细腻感。

二闹心，看文字解说。舒心，看视频演示。比如：ps怎么画线稿相关问题。

本来想长篇大乱给大家写一下，用ps画线稿的相关操作方法，我发现我错了，因为我在网上看了几十篇关于怎么用ps画线稿的文字解说，感觉看的心太累，头晕脑胀的，为啥？因为这是一些技术操作层面的问题，需要一个步骤一个步骤的来讲解，与其看文字，不如看视频操作，我录制了一系列的ps怎么画线稿的相关视频演示教程，以及也有很多原画板绘插画相关视频教程，我做了一个原画板绘插画教程资料学习裙，相关资料都在里面，它开头的一组是：239，处于中间的一组是：869，位于结尾的一组是：377，把以上三组数字按照前后顺序组合起来即可。学习如果想要有进步，就要学会借鉴别人的好的资源，为我所用，千万不要闭门造车。

四 想画好线稿，还是得讲究点技巧，聪明人不用蛮力。

1.线稿练习的技巧一 ：

为了你手部的控制力，可以直接描线练习， 如果单练线条质量的话。描线练习效率会比临摹高。大家在解决了线条质量后 ，要带入观察能力的提升练习是才使用临摹。这样循序渐进的练习方式 ，才能最大化减少大家的无效练习时间。大家应该多多少少有在自学呢。自学要尽可能减少无效练习时间。因为时间成本是你们最大的成本呢。

有了好的质量线条后 是不等于有好的线稿的。因为线稿是线条的组合图案。所以如何组合 是关键。你们都了解哪些不同的线稿风格？不同项目有不同的要求 就会有不同的风格，其实绘画线稿这个事情上和其他领域上是一样，必须要解决一些根本的问题之后才应该去处理那些细枝末节。

因为在结构理解上是一样的东西 ，只是一个用面去表达，一个用线，在一些问题上 强迫症似的努力并不会对整体效果产生多大影响。当我们描绘线稿的时候， 我们能够以人力做到的 和应该做的是。描绘对比关系 也就是我刚刚说的层级。比如形状对比， 大小对比 ，质感对比（翻译到线稿里就是 ：线条的弧度对比 ，粗细对比， 和疏密对比）。通过这些对比才能完成你想要的描绘。

2.画线稿的技巧二

1.首先，明确画线稿目的是为了清楚的表达事物的结构关系，所以画的过程中注意物体的体积结构变化要贯穿始终。

2.接下来就是画线稿的技法了，最基本的两条就是“流畅”和“有变化”，要记牢。

3.重点就是在上面两条里的“变化”，线条的变化包括粗、细，密、疏，多、少，这些变化都要应用到画的图里。记好这四点再练习肯定很快心里有底了。

· 具体方法：

闭塞阴影要加深，转折处要加深。

视觉中心处深，周围浅。

位置靠前面的深，后面的浅。

固有色深的物体画深，浅的浅，比如皮肤的颜色浅，画线时就不要颜色太深，衣服的颜色深就画深一些与皮肤区分开.有时还要考虑到不同物体的材质问题，比如画柔软的衣服时的线条可以用笔轻柔一些，画金属材质的物体时边缘可以硬朗锋利一些。

3.画线稿的技巧三：

大家都是知道ps是没有防抖动的，sai有，防抖动的功能就是为了让线条顺滑。那么为了让线条顺滑，不光要依靠防抖动，其实最重要的是要练习到手不抖，手稳，那唯一的办法就是多画了。

建议大家可以经常做拉线和排线还有一笔画圆圈的练习。然后多临摹，多背，把自己喜欢的线条表现方式背下来。练习的时候手腕不要绷得太紧，手一定要放松，太紧张了就深呼吸一下再画（我自己就经常这样，画久了就累了，手就容易僵硬）。

然后再说说画面中线稿的层次关系，其实线条也是有轻重缓急，深浅层次不同的。一般来说，人物的外轮廓线是最深的最实的，其次是服装轮廓线（不包括服装内部的褶皱装饰，只是表现服装结构的轮廓线），最轻的就是角色内部细节线了（比如头发丝，服装褶皱，印花明纹暗纹）。

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㈩ PS线稿问题

这个显然是钢笔画的，不过是在SAI还是PT或是PS里就不一定了。你选的这张稿很可能就是PS里的，SAI的钢笔图层能调压力，想必这个人也是个新手，描的走形了。你还是找点比较型准的上色比较好，不然上色之后很容易发现走形的事情，这个时候再去改线稿就很麻烦。
油漆桶泼的方法是很二的，而且效果也很不好，像你说的不闭合就不能用。鼠标有两种方法，一种是直接用鼠标做笔画，这样比较快，而且也比较练真功夫。另一种就是建图层钢笔勾上色路径在拉渐变等。