Ⅰ 《哥斯拉大战金刚》细节引起网友热议，你都知道哪些细节
《哥斯拉大战金刚》有不少彩蛋和小细节，比如地心空洞说、运送金刚的过程、为什么要选择在香港决战、机械哥斯拉、登陆香港后的特摄镜头等。
《哥斯拉大战金刚》
作为史诗级怪兽的哥斯拉和金刚，绝对是所有人心中的super star，自公布他俩要正面pk的时候，网友就为谁赢谁输吵翻了天。
暴脾气的哥斯拉遇上“靓仔”金刚，废话不多说直接开打，从海上打到香港，谁都不服谁。有网友评论：这是一部炸裂、荒唐的怪兽电影，且是史上最让人印象深刻的怪兽片之一。
结语
哥斯拉与金刚对视后，此时两只地球上的霸王有点心心相惜，英雄重英雄，不打不相识的感觉，默默的离开进入深海，而金刚却回到地心的老家，金刚回家感觉舒服，人类也一起驻入，这样哥斯拉与金刚各自安好，也没有出现预示以后或下集的情况。
Ⅱ 哥斯拉眼睛发蓝
你问的应该是哥斯拉的眼睛发蓝是什么意思吧。是有问题了。
哥斯拉虽然停止了喷射吐息，但是背鳍和眼睛还放着蓝光，更加耀眼，仿佛升起了一轮蓝色的太阳，日光也显得十分黯淡。
他在释放高度能量，治愈安吉拉斯和碧奥兰蒂。伤口在快速愈合。
Ⅲ 哥斯拉到底是什么东西啊
哥斯拉为栖息于二叠纪的巨大生物，是当时处于生态系顶点的种族的末裔。
哥斯拉
哥斯拉的高度为355英尺，即108.204米；尾巴长度为550英尺4寸，即167.74米（仅仅是尾巴长度）；重量为9万吨。
哥斯拉为栖息于二叠纪的巨大生物，是当时处于生态系顶点的种族的末裔。体内拥有原子炉一样的器官，可以自行生成巨大的热能。在二叠纪生物大灭绝之际藏到地底下，得以逃过一劫。沉睡在太平洋的海底，由于现代的核试验过于频繁导致地表放射能浓度上升，于是再次来到地上活动。
身形与平成哥斯拉十分相像，背鳍相当尖锐，头部虽然略小，但是却强而有力。从整体来说造型像熊，而眼睛的周围的设计则是以鹰这类猛禽为模板。表皮不但厚，而且非常坚韧，能抵御突击步枪、导弹、舰炮射击等，甚至是核攻击。
哥斯拉使用强韧前爪和颚进行格斗战，尾巴也是他强有力的武器。在危急的时候能将体内的能量以蓝色放射热线的形式从口中喷出去，由于消耗的能量非常多，不能多次使用。使用前背鳍也会发光，但是和日版有些许差异，先是从尾部、再到背后、最后是后颈的背鳍散发出蓝色的光辉，非常独特。
(3)哥斯拉的眼睛为什么会发光扩展阅读
1954年的《哥斯拉》，将哥斯拉描述成身高50米、恐怖、巨大的破坏者，哥斯拉以其巨大身躯与热线，仿佛只是为破坏而破坏般的蹂躏船只与城市；再加上制作群刻意在电影前半段不公开哥斯拉的真面目，仅以脚印、叫声、脚部的特写与受害者的惨叫声营造其悬疑性与神秘感。
以及与第五福龙丸事件，二战原爆与冷战核竞赛等时事及历史事件的切合，使《哥斯拉》得到极大的回响与票房成功、哥斯拉“人类之敌”的反派形象也就成为哥斯拉早期几部作品的主要基调。
这样的形象在哥斯拉问世十年左右时出现变化，作为系列性的娱乐电影，本片无可避免的开始导入社会上的流行与话题性事物，进而改变了哥斯拉银幕上的性格与形象。
由于五十年代末期摔角手力道山引起的摔角热潮、哥斯拉系列的第三作《金刚对哥斯拉》中哥斯拉与敌对怪兽日版金刚间的打斗场面混入了拟人化的摔角动作。
十周年纪念作《三大怪兽 地球最大决战》里哥斯拉更进一步的拟人化，出现了与异种怪兽间以肢体语言及叫声沟通的剧情，并第一次出现“为保护地球（人类）而挺身对抗反派怪兽”的设定。
至此，哥斯拉的反派形象已彻底消失、在接下来的几部系列电影中、哥斯拉在电影主剧情中打击恶势力支配的怪兽，俨然成为正义使者，同时拟人化的人性刻划更被进一步加强（如打败敌人后摆出时下流行的动作）。
此种转向最后在1967年的《怪兽岛决战 哥斯拉之子》一片达到高潮，本片为哥斯拉创造了一只子兽迷你拉，哥斯拉除了在片中对抗巨大的异变昆虫外还充分展现了亲情。
至20世纪六十年代末期，哥斯拉正义的“怪兽王”形象已牢不可破，此种形象与娱乐业生态环境的改变促使哥斯拉电影再次作出转形：日本家用电视的普及对电影票房造成了明显的冲击，由原哥斯拉系列电影特效总监圆谷英二所监制的电视剧《奥特曼》也在儿童间掀起了对巨大变身英雄的崇拜。
在这样的大环境下，哥斯拉系列开始转变为儿童娱乐电影（会作这样的年龄层瞄准的着眼点在于父母必定会陪同儿童观影而增加票房，以及以玩具为主的周边产品的商业利益），在这些作品中，哥斯拉如同摔角冠军与奥特曼，与各式各样危害人类的怪兽展开激战，并加入许多各种取悦低年龄层观众的有趣情节。
1968－1975年间哥斯拉以差不多每年一部的的速率推出此类儿童电影基调的系列作，其中虽也有《哥斯拉对黑多拉》这种以公害为议题且表现手法带有强烈实验风格的异色作，不过这段期间的主要风格仍是简单明快的剧情与豪快的打斗。
然而，本时期的系列电影票房却出现了明显且持续的萎缩，造成哥斯拉声势下滑的原因不止于一端，电视特摄电视系列剧的挑战、石油危机造成的制作品质下降（譬如后期的几部哥斯拉电影为节省成本，均大幅减少了破坏都市的场面）与系列作本身创意的枯竭都是主因。
种种的原因终于东宝公司决定在1975年的系列第十五作《机械哥斯拉的反击》后暂停系列电影的制作，此一决定也标志了日本1950－1970年代怪兽特效电影黄金时代的结束。
1984年，在九年的沉寂后，东宝公司于哥斯拉诞生30周年时推出的《哥斯拉》使这只哥斯拉奇迹式的在大银幕复活，为了继续在高度发展后高层建筑林立的东京表现巨大感，哥斯拉的身高被改为80米。
借助电影特效的进步，与故事风格、形象重回成熟剧路线，哥斯拉的回归获得大成功，并开启了至1995年结束的第二次系列作热潮。
本时期的哥斯拉舍弃了六十、七十年代的拟人化描述，而是重新定位为类似系列原点的破坏者角色。
哥斯拉成为一种不可预测并令以先进科技自豪的现代人类感到压倒性无力感的活动天灾、在重新设计为略具钝重感而威严的外型的同时，对哥斯拉的描述也倾向于视为一种独特的巨大生物，有着特殊的习性：
如1984年版《哥斯拉》中哥斯拉对候鸟的超低音频会有所共鸣，1993年的《哥斯拉vs机械哥斯拉》更将哥斯拉描述成一种以杜鹃鸟借巢方式繁殖的生物，种种具真实感的描写令此时期的哥斯拉形象颇受好评。
而本时期哥斯拉以核能放射线为食，为觅食而袭击核动力潜艇与核电厂，最后也因体内不正常的核融合反应而失控死亡的剧情走向，也明显隐含有对人类文明的反思。
日本方面原本欲以1995年《哥斯拉vs戴斯特洛伊亚》一片末尾的哥斯拉之死作为系列电影的完结，但由于美版《哥斯拉》无法令日本人接受，在哥斯拉系列结束时重制的另一经典怪兽系列加美拉三部曲获得大成功的影响及影迷的期盼、哥斯拉系列终于在1999年二次复活。
在以《哥斯拉2000》为首以《哥斯拉 最后战役》作结的六部作品中、哥斯拉的风格一定程度上继承了八十、九十年代的经典形象，但比前一系列期更加强调与系列第一集故事关联性的特征，使本期各别作品的哥斯拉拥有复杂各异的象征意义：惩罚人类文明的天谴、过往的亡灵。
对人类某种过于先进（或违反自然）的科技显示出愤怒的巨灵，或人类面对无力克服危机时不得不认同的最强生物。
可惜的是，这些大胆的尝试未能使哥斯拉系列电影在好莱坞特效电影挂帅的今日获得如过往亮眼的成绩，东宝也在公开《哥斯拉 最后战役》的同时宣布五年到十年内（甚至永久性的）不再拍摄哥斯拉系列电影。
Ⅳ 分享《哥斯拉大战金刚》中机械哥斯拉是如何制作的
电影《哥斯拉大战金刚》中机械哥斯拉的制作过程主要包括以下几个步骤：
CG模型设计：
- 美术部门在初期就设计出了机械哥斯拉的CG模型，但此时的模型处于固定状态，没有任何武器。
模型完善与武器添加：
- 制作团队投入大量时间对模型进行完善，添加了各种武器，并确保模型可以活动。
关节设计与移动实现：
- 通过为机械哥斯拉的关节添加滑动面板，模型得以实现移动。
- 重新设计的脚和脚踝使其能够行走，增加了机械哥斯拉的行动能力。
特效设计：
- 机械哥斯拉的原子吐息是由喉咙中的激光设备喷射出的LED灯光效果实现的。
- 制作团队还特别设计了机械哥斯拉的眼睛颜色变化及内部细节纹路，增强了其视觉冲击力。
动作设计与灵感来源：
- 为了使机械哥斯拉在对峙与攻击场景中更具真实感，制作团队研究了大型动物搏斗的自然视频，如灰熊、大象等，以及大型建筑机械的视频。
- 这些研究为机械哥斯拉的动作设计提供了灵感，使其动作更加生动与震撼。
综上所述，《哥斯拉大战金刚》中的机械哥斯拉在制作上投入了大量精力，从模型构建到动作设计，再到特效呈现，每一个细节都力求完美，最终在大荧幕上呈现了一场视觉盛宴。
