黄贯中为什么每场solo都不一样

⑴ beyond96海阔天空的尾奏solo是贯中临场发挥的吗

是的 第一这个solo和原版不一样 第二和96能听到其他的场次不一样。一定是他受了当时的悲伤氛围影响而有感而弹 这个solo很多地方处理的很随意，也有很多黄贯中即兴演奏时常用的音阶模型 由此判定是一段即兴solo

⑵ 演唱会为什么有两个电吉他手，一起弹调不会差吗像Beyond最后2005年的告别演唱会黄贯中和另一个吉他手。

拿BEYOND举例，很多乐队也都是这样，很微妙的
黄贯中拿的是FENDER，单线圈琴，没有摇把，另一个吉他手是双拾音器，双摇琴，一种声音清脆，动听，一种厚重敦实，虽然为两个吉他，但是由于音色上大的差异，其实各占了一个声道，不会被吃掉声音或者感觉重复，更给观众一种音轨华彩的感觉，何况两人一斗琴，气氛就嗨起来了
请追问~

⑶ 家驹走后黄贯中是真正挑大梁的人，而不是家强，如何评价黄贯中的音乐修养

黄贯中最大的贡献，莫过于一段段经典的solo。 这是最具争议的问题，有的人说solo都是家驹写的，但我坚持认为得有很大一部分solo出自黄贯中之手，比如《海阔天空》的尾奏。 这个问题我问过他们的好友老占， 他这样回答：Solo基本上谁弹的就由谁来写。我也认为如此，作为主音吉他手，编写吉他part是最正常不过的事情。

⑷ 那位给客观评价一下beyond乐队成员的技术。

以下是我转载的！
既然我在黄贯中吧发这个贴，大家也应该知道我在这几个成员里面最喜欢谁了，但我保证我接下来要说的话绝对不会带有感情色彩。

在说之前，我要先介绍一下自己，以像大家证明我不是在扯淡。

本人24岁，从16岁开始弹吉他，之后bass和鼓也都有一定的接触。18岁开始玩乐队玩跑场子，翻弹过大量beyond的歌曲，并且听各种类型的音乐，我不敢说我玩乐器玩得有多好，但是请相信我，我对这四位成员的技术方面能做出准确的判断。还有，我当年接触吉他也确实是因为beyond，不过我没有一直特别狂热的喜欢beyond，但是我在玩乐队的过程中一直关注着beyond，实际上我关注着很多支乐队。beyond是其中之一。这也保证了我能够客观的发表我的评价。但是，请不要因为这些就怀疑我对beyond的了解，我从8年前起，beyond4个人时候以及后来3个人时候的歌，我没有一首没听过，而且我听的绝对比一般歌迷更仔细，大部分歌曲我都仔细到每首歌有多少小节，吉他几个轨，鼓的段落套路，部分歌的弦乐铺垫旋律，以及歌曲的每一句和声，都仔细去听过，因为我就是干这个的，相信我，我这人不喜欢吹牛，我也不是在蛋逼，我只是偶尔进了这个吧，觉得大家为了黄贯中和黄家强谁更牛逼骂来骂去的觉得可笑。最近闲下来了，就写点东西，希望也能让没接触过吉他的朋友们更了解他们4人在技术上的造诣。而不是听某些不懂装懂的人在那胡乱评价。

好了正式开始.

既然是黄贯中吧，那么就从黄贯中说起，先说无关紧要的，黄贯中最常用的琴有三个品牌，fender，gibson，以及他代言的ovation箱琴，但是他用gibson从来没用过lespaul型，只用sg型，用fender从来没用过st型，只用tele型，而且有意思的是，他用tele还从来不用标准型，只用三个单线圈拾音器或两个双线圈拾音器的。这些说明他对琴的外形和音色比较挑剔。
接下来我来评价一下他的吉他水平，黄贯中玩琴玩的不是速度，是味道，他是感觉大于技术的乐手，从他各大演唱会中频繁的抛弃solo在专辑中的原有旋律，而一律改为即兴就能看出来，他的即兴演奏能力非常好，这也代表了他的基本功和乐感。懂琴的朋友应该知道，在黄贯中的演奏中，很少有甚至基本没有点弦，扫拨和颤棒技巧，当然这不代表他不会，但能说明他不喜欢这些长头发metal们玩的东西，他的演奏里以快速的音阶爬行居多，他的即兴中有大量的布鲁斯音阶，他平常主要练的是这些玩意。而且据我观察，在后期，黄贯中喜欢箱琴应该大于电琴，我个人也更喜欢他的箱琴，他玩箱琴玩的很有大师范儿。
总而言之，我对他吉他技术的评价是：非常全面但没有特别出彩的一面，但是他在我心中仍然是大师，举个例子：两个学生，一个考试考7科每科都是80分，另一个一科是100分其他全是60分，而他就是那个不偏科的学生，虽然拿不着满分的奖状但是总分却很高。
接着说，在后期，明显黄贯中琴技有些退步了，似乎他把精力更大的放在了音乐制作上，尤其04那几场，即兴失误过多，错音杂音也明显比以前多很多，个人认为黄贯中技术巅峰是96到2000之间，而且本人非常欣赏他96红磡海阔天空的即兴尾奏，很完美。之后04，05回归的时候他弹琴已经趋于糊弄事了。
然后说说我对亚洲第一这个说法的看法，我只能说他可能是亚洲最全面的吉他手，但是单拿电琴技术来说，幕后吉他手阿贤不比他差。而且亚洲第一这个说法很可笑，非让我拿黄贯中和李延亮比的话我都不知道从哪个方面比较。。。各有千秋，不可能一个人在任何方面都比别人强的，弹琴也一样。
然后说说他的创作，黄贯中应该属于比较自我的人，无论哪张专辑他都在玩自己的东西，而且加入的风格种类越来越多，这也是有很多不喜欢他的人的原因之一，他创作的歌很少有特别主流的。但是这却是我喜欢他的原因，他什么风格都能玩，而且把什么风格都玩出他自己的味道。让我感到由衷的钦佩。我到现在为止还经常听的几首beyond的歌都是他后期创作的，97年的“雾”“惊喜”“请将手放开”98年的“不见不散”等等。。。觉得编曲很值得学习。
最后总结一句话，我比较喜欢黄贯中，但比起称他为一个优秀的吉他手来，我更愿意说他是一个优秀的摇滚音乐人。

然后就是黄家强了，依然先说无关紧要的，黄家强在演唱会上用的bass，基本是一水的warwick，似乎他是香港地区代言人吧。我个人也很喜欢warwick这个牌子的。
大家都知道，bass在一个乐队中的位置就是饱满低音声部以及做好吉他和打击乐的衔接，而一般的歌曲来说贝司所要弹的部分难度不会很高，玩乐队的都知道，乐队要演出但人不够，没了吉他手就必须找个吉他手，没了鼓手就必须找个鼓手，唯独贝司手可以找个吉他手或者鼓手甚至主唱都能糊弄的，因为在一般的歌曲中对bass技术要求不是特别大，而且bass的声部也不是特别明显，实在不会弹走个根音也没问题，beyond的歌也一样，所以对于黄家强的技术水平，我只能通过91冷雨夜的solo和96红磡的那顿哇音来solo评价。冷雨夜的那段弹得确实不错，可以看出黄家强的基本功，但红磡那段哇音让我觉得不知什么意思，那段让人只听到了他的音色却没感受到他的技术，在黄家强弹吉它会不会比黄贯中强这方面我大概能说一下，很多人觉得会弹吉他就会弹bass，会弹bass就会弹吉他，实际上在刚开始学的时候确实是这样，但是再往深了练的话这两样乐器就会有不同的特性，完全是两码事，但我相信黄家强在创作歌曲时候不会只用bass来创作，而且我也相信他用吉他编歌的可能性更大，所以我认为，黄家强弹吉他肯定也弹得很好，但是应该不会比黄贯中强，毕竟黄贯中20年了手里一直是吉他，而黄家强至少在演唱会上和录音棚里还要换上bass。同样的，黄贯中弹bass肯定不如黄家强，所以基本都是废话。
而且在后期黄家强在演唱会上都是要一边弹一边唱，很多歌弹的都是根音，就更看不出他的水平。但是他一直以来都弹的很稳，在bass这个岗位上他很称职。
黄家强的创作么，有一部分我很喜欢，比如“教坏细路”说实在的我喜欢这些反映社会面貌的歌曲，因为它们更摇滚更有深度，他在风格上没有像黄贯中一样尝试那么多东西，基本上从前期到后期大部分还是旋律比较不错的歌，这也是很多人不喜欢黄贯中而喜欢他的原因之一。给我感觉黄家强很重视旋律，而黄贯中更重视态度，这大概就是他们分歧的原因吧。
黄家强的嗓音一直都很像个孩子，在96，97他成熟了一段之后，到最近这几年的演唱会上，又变成了童声。而且他和他老哥一样，震音的方式很特别，而且不得不说的是，他在演唱会上唱歌，调拿的不是特别稳。
最后总结，20年的bass手，技术肯定没得说，并且，他是个优秀的流行音乐人。
在此我表明，我没说流行和摇滚那个更好，有人喜欢听流行的有人喜欢听摇滚的，其实黄家强和黄贯中分别代表了两个立场，平常听流行音乐的都喜欢黄家强，平常听摇滚乐的都喜欢黄贯中。基本上我身边是这样。

叶世荣，和黄贯中近年来的一直退步相比，我认为他一直在进步，如果非要说beyond里谁是乐器演奏大师的话，我会说是叶世荣。他的技术我认为已经非常全面，而且非常稳，我能感觉到他的节奏感非常的好，很多歌里面的鼓编配我也觉得非常出色，而且他在鼓上的样子，非常帅，我总觉得天生他就是个鼓手，尤其在他不敲鼓而下来唱歌，以及弹着吉他跟几个日本人玩的时候，我更这样觉得。
他的作品不多，多数为旋律上口的情歌，“love”是很好听的一首歌，到后期的“无事无事”虽然有了一些态度在里面，但是总觉得不适合他，而且他的嗓音比黄家强更像孩子，并且完全说不上有什么唱功。毕竟他也不是主要的歌手。
我相信beyond变成三个人后，最怀念黄家驹时代的人应该是叶世荣，我感觉他自己本身非常喜欢黄家驹以前的作品。
最后一句，我只能说，叶世荣是很优秀的鼓手，因为他作为鼓手的半幕后位置，让他没法表现出太多的特点。

最后，说说已故的领袖，黄家驹，如果有100个人喜欢beyond的话，其中就有80个是因为黄家驹。
在我印象中，黄家驹的电琴只见过他用fender的st型。
在技术上，因为他是主唱，除了部分他和黄贯中一人一段solo的歌以外，他都是在简单的扫和弦和弹分解，所以我只拿“灰色轨迹”尾奏和“旧日的足迹”尾奏来评价，灰色轨迹的尾奏黄家驹走的是箱琴solo，这段solo我只能理解它为“用箱琴弹的一段旋律”，和后期黄贯中的箱琴段子是没法比的，在技巧上没有什么可以多说的，真正能看出黄家驹水平的有“旧日的足迹”的尾奏，这段solo黄家驹有点速度，和黄贯中不同，他用了一些扫拨技巧，而91年黄贯中那个阶段还是侧重爬音阶和泛音的，我感觉在那时候黄家驹的琴技应该比黄贯中强一点，但不会太多，我记得早期看过一些采访，黄贯中也承认黄家驹给于他练琴很大帮助，但是对于很多人说的“黄贯中弹琴是黄家驹教的”，我不得不说这是胡逼扯，他俩在技术的侧重点上完全不同，黄家驹给黄贯中的最多是“提点”，绝对不是“传授”。
下面说他的创作吧，呵呵，“真的爱你”“光辉岁月”“不再犹豫”“海阔天空”“情人”“喜欢你”“长城”等等等等都是当年打榜的超级金曲，很多beyond歌迷喜欢他们都是从这个时代开始的，应该说这是黄家驹对流行音乐完全妥协而带来的意想不到的后果，不知道大家听过没有86之前的歌，都是一些旋律不是特别好但是相对注重思想的，那时没那么多人注意他们，直到黄家驹能把流行乐和摇滚乐很恰到好处的融合到一起，才造就了beyond20年的摇滚神话，就像许巍一样，当年留着长毛的“在别处”根本没几个人知道，后来的专辑把旋律弄的都特别好听了立刻就红了，毕竟100个人里听歌的有90个都只会听旋律看歌词，能去听它们完整的音乐的人少之又少，更别说去注意歌的思想和内涵，编配和风格了，当年黄家驹用他独特的嗓音和好听的旋律征服了大批不知道什么叫摇滚乐的人，而现在这些人都以为那就是摇滚乐，而且引以为傲，其实我对黄家驹没有特别的感觉，不喜欢也不讨厌，我只希望天天提起beyond就说真的爱你光辉岁月的人，你说你喜欢beyond没问题，但别说你自己喜欢的是摇滚，摇滚乐不仅仅是这些。

最后，黄家驹绝对是有才华的，他这些歌让后人传唱这么多年就是最好的证明。

但是坦白说，我个人更喜欢3个人的beyond。

⑸ 受黄家驹影响，后期的黄贯中音乐风格也比较多，如何评价黄贯中的音乐修养

黄贯中的电吉他水平，不管是即兴表演还是弹奏技巧都是属于香港乐坛最顶尖部分，那时候内地技术还跟不上香港。但在全世界或者亚洲来说，还是不够看。日本的摇滚乐、流行音乐、编曲都是世界顶级的，要不然他们也不会去日本学习发展了。

⑹ 我是歌手黄贯中怎么就被淘汰了啊难以相信啊求解

黄贯中式的《吻别》，特别是中间那段solo，其实很有点当年的《太空》的味道，估计一般不爱摇滚的人，不能了解，没有共鸣吧。某个评委不是也说了，黄贯中唱的《吻别》要多听几遍，才能发现是完全超越了原唱。哎~遗憾呀！希望立白洗衣液我是歌手舞台上其他的歌手们都能把自己真正的实力展现出来。

⑺ 黄贯中的弹吉他动作

也是技巧，
他右手小手臂用劲，左手往后搬琴头，可以做出摇把可做出的效果，没有摇把做的明显，但是合适可以的。
就跟 91 生命接触演唱会里 家强唱《是错也再不分》 贯中弹得间奏里，就是用摇把了。
还有03超越beyond演唱会 世荣唱的《无声的告别》尾奏也用到摇把。

⑻ 如何评价黄贯中的吉他水平

客观上讲，黄贯中的编曲能力优于他的吉他技巧。黄贯中的吉他solo是配合歌曲，动听大于炫技。国内李延亮，余晓维，老五，李彤，伍佰，歇斯的吉他技术不在黄贯中之下。黄贯中水平只能说国内、港台一流。亚洲吉他大师最多的是日本。中国严格意义上没有吉他大师。

⑼ 91年演唱会真的爱你里面黄贯中弹完主音solo在黄家驹弹唱时，弹什么_为什么连个谱也没有

我特意帮您k看了一遍91年演唱会，贯中前奏弹完进入主歌，家驹一个人弹吉他，进入副歌时，黄贯中关闭失真，一起弹节奏，但所有和弦换高把位（G用三品横按F型，C用三品横按A型，Am用五品横按Em型，F正常一品横按F型），进间奏记得开失真，第二段同理，进大间奏，开失真，之后有变化， 春风化雨暖透......地送赠 一句开失真弹Mi指型的1 2 1 2单音（我的谱子上就是这样的，正常都是），进入最后的副歌同理用高把位和弦弹节奏，尾奏再次开开失真弹solo，就是这么个过程。