迟小秋版本的碧玉簪为什么不一样

① 迟小秋为什么名声很好很大。她的扮相很一般，唱腔也不稳，无论如何都难及张火丁、刘桂娟、吕洋等人，为何

小秋可算是正宗传人，声腔和身段都符合程派，特别适合演贞洁烈妇，像《武家坡》《碧玉簪》《三娘教子》《孔雀东南飞》《六月雪》《骂殿》都极合，爱之平实气质。
海燕，她有一种高贵自赏的气质，声音宽亮但程韵很足，她演的《梅妃》《文姬归汉》《三击掌》《英台抗婚》《春秋亭》《玉堂春》都不错，虽然自从拜师李老后，都说她退步很大
李佩红，果然是武旦出身，表演带着硬气，她演的戏很多，但都不太耐赏，有时候高音上不去，有时候的确很飘，所以就算得了白玉兰奖，也只是因其表演多有琢磨吧！
刘桂娟 有辱师门
火之丁丁，很红呵，但是仔细品味她的程味确不浓，或许只是嗓子那样吧，她的做派略如小秋，《荒山泪》《火焰驹》等都很好，而且她有更文雅的气质，新排戏很成功，《断桥》和《梁祝》确实都很精彩。她的水袖乍一看的确不错 但不耐看

② 关于京剧的《碧玉簪》和越剧的《碧玉簪》的问题

基本剧情
吏部尚书李廷甫之千金李秀英，天资聪颖，秀丽贤淑，品德端庄，其父将她许与好友之子王玉林。秀英的表兄顾文友，垂涎秀英已久，因此嫉妒这桩婚事，遂与孙媒婆密定奸计。秀英出嫁之日，媒婆暗中偷走秀英的碧玉簪，连同伪造的情书，一并放入洞房。玉林在关房门时偶然拾得，怒不可遏。他欲与之评理，唯恐累及爹娘，又怕丑事传扬，有辱门庭。于是强自克制，撇下新房中的秀英，独自下楼而去，并发誓从今而后，不论夫妻之情。婆婆发现小夫妻婚后尚未同房，硬拉玉林上楼，但他顾自挑灯夜读，不理秀英。满月于归之期，玉林托故不去。秀英回到娘家后，玉林又遣人送去书信，责令秀英原轿返回，否则休了秀英。秀英无奈，与母亲李夫人洒泪而别。母亲不解，问她缘由，她一肚子的委屈咽下肚，哭哭啼啼回夫家。夜间，玉林寻衅辱打秀英。李夫人得知后，来到王家，为女儿讨还公道。谁知玉林怒气在身，竟以伯母相称。李夫人称病催夫速归。李廷甫怒气冲冲来到王家，责问玉林为何如此无礼，玉林理直气壮地当场拿出物证，李廷甫哑然失色，也疑女儿行为不端，拔剑欲砍，亏得婆婆相护。事后，经过追查，真相大白。李廷甫痛惜女儿病容憔悴，想带她回家休养。哪知道秀英为了遵守三从四德，执意不去。玉林深感愧疚，悔恨不已。于是，尊母之命，赴京赶考，得中状元后，送上凤冠霞帔，秀英不受。经过双方家长，特别是婆婆的劝慰，和玉林的再三恳求，严责己过，直至跪地请罪，秀英方才回心，夫妻终重归于好。
此剧原是越剧首演，后来由着名京剧大师程砚秋先生改编移植为京剧版的《碧玉簪》

③ 越剧碧玉簪 歌词

第一场 喜讯

〔幕启：李府寿堂。李廷甫、李夫人同上。

李廷甫 （念）庆寿诞彩幛高悬，

李夫人 （念）有明珠掌上承欢。

老爷今日寿诞，容为妻拜贺。

李廷甫 夫人免了吧！

李夫人 哪有不贺之礼。

李廷甫 好好，老夫人也有一礼。

〔夫妻同拜毕。内声：“小姐庆寿！”夫妻笑。

李秀英 （念）华堂开寿诞，

歌鼓乐天伦。

今日爹爹寿诞，女儿为爹爹拜寿！

李廷甫 起来！秀英知书达理，真乃贤孝女儿。哈哈哈哈！

老夫人 正是。

春香 老爷、夫人在上，春香叩头！

(3)迟小秋版本的碧玉簪为什么不一样扩展阅读

越剧《碧玉簪》传统剧。明朝吏部尚书李廷甫将女儿秀英许配翰林王裕之子玉林。秀英的表兄顾文友因求婚不成，便买通孙媒婆向秀英借得玉簪一支，连同伪造的情书，在秀英成婚之日，暗置于新房之中，玉林果然中计，疑秀英不贞，备加冷落和凌辱。

廷甫闻女被虐，赶往王府责问，玉林方出示情书、玉簪，遂使真相大白。然秀英已被折磨成疾。玉林悔恨不已，上京赴考中魁，请来凤冠霞帔向秀英认错赔礼。

碧玉簪为越剧金派名篇，女主角李秀英的初代扮演者为金彩凤

④ 碧玉簪的创作原型

《碧玉簪》是家喻户晓、人人喜爱的一部优秀作品，很多越剧团都将它作为保留剧目，还曾拍成电影艺术片。但是，不管是出版本还是改拍成彩色电影，都只署整理改编者的名字，没有署剧本的首创人员姓名。那么原创人是谁呢?他们就是越剧创始人之一的马潮水和张云标。1918年，马潮水与名伶王永春、卫梅朵、张云标等进上海，他感到在十里洋场的大上海，剧目不更新，不适应市民的口味是不行的。为此，他买回《李秀英宝卷》，一口气看完，觉得不错，并联想到曾在家乡看东阳婺剧《三家绝》的演出，认为《李秀英宝卷》可以改编成一出好戏。为了作好充分的准备，他又去书店买来《碧玉簪》全传，与师弟张云标共同商议，着手改编。经过他俩演出之余的精心整理、改编，《碧玉簪》终于诞生了，并于1918年7月20日在上海华兴戏院正式演出。《碧玉簪》演出后，轰动了浦江两岸，获得极大成功。这不仅仅是演出精彩，几位主要演员扮演角色逼真感人，更主要的是剧本改编得好。第一：改东阳婺剧班的大悲剧《三家绝》为大喜剧。原来的情节是李秀英新婚之夜受不白之冤，又遭夫婿冷落，受屈受辱，不白之冤难伸，其父李廷甫不问清红皂白，一脚将她踢死。顾文友则私造情书，陷害他人，送官问斩。玉林则在真相大白后，悔恨交加当场碰死。李、王、顾三家均系单丁，三人既死，绝了三家后，故名《三家绝》。马潮水、张云标的首功，在于将三人亡故的大悲剧编改为真相大白后，王玉林奉命上京赴试高中，夫妻大团圆喜剧结尾。这就是妇孺皆知的“送凤冠”一出。玉林跪倒在秀英面前，这是作者惊人之笔。在封建社会里，夫为妻纲，让堂堂男儿跪倒在妻子面前，本就是件惊天动地之事，何况王玉林是钦点状元、天子门生，如今头戴官帽插宫花，身穿官袍，脚穿朝靴，跪在发妻跟前求情，陪罪认错，是绝无仅有的奇事。这一跪跪得好，大大反了封建传统礼教。第二，有它特有的艺术效果。和睦相爱、合家团圆历来是中华民族传统美德。作者把悲剧改为喜剧，以大团圆结束，是符合人民心愿的，因此大受上海广大观众的欢迎。第三，富有时代精神。《碧玉簪》创演于1918年，正是“五四”运动前夕，剧目内容与当时社会妇女争取解放、男女平等、求自由自主的新文化运动潮流及其时代脉搏相吻合。顺时代潮流而创，合时代精神而演的《碧玉簪》是当时上海戏曲舞台上出现的少有的好戏，越剧走在戏曲界之前列，因而受到各个阶层的肯定和欢迎。正是由于《碧玉簪》在上海一炮打响，使初进沪地不到两年时间的越剧，巩固了演出地盘，牢牢地占领了上海戏曲舞台。《碧玉簪》的诞生与演出，是越剧史上一次质的大飞跃。