为什么书法的捺写不好
㈠ 欧阳中石在他的楷书作品中经常连捺笔都写的不标准,你怎么看
对于这个问题,我谈谈我个人的一些看法。欢迎大家提出不同的看法。欧阳中石先生在书界来说,应该是一位德高望重的书法家,在书法界也是颇受赞誉的!田英章和卢中南老师都是他的学生。欧阳中石先生也是当代为数不多的兰亭奖终生成就奖获得者!
很多人说欧阳中石先生的楷书作品里,连捺都写得不标准!我想发出这样疑问的人,可能只停留在自己的小天地里,觉得楷书就是要像欧颜柳赵那样,见圭见角,其实,楷书并不完全如此,况且,欧阳中石先生的书法有很多碑的笔意在里面,一笔一划都是非常有味道的,并不是没有写好,欧阳中石先生的书法是被公认的,具有很高的书法艺术水平!不能仅仅停留在撇捺的问题上。
㈡ 硬笔书法基本笔画捺的写法
硬笔书法基本笔画捺的写法
硬笔书法基本笔画捺的写法,书法是中国特有的一种传统艺术被誉为无言的诗,但是大部分的人提到书法的第一反应就是会想到是毛笔书法,但其实不止,还有硬笔书法。以下分享硬笔书法基本笔画捺的写法。
硬笔书法基本笔画捺的写法1
钢笔行书基本笔画的写法
捺
1、斜捺 是指捺画斜而长,如“秦”字。斜捺在汉字中往往与斜撇相配,如同人的左右手。写法是顺着撇势轻落笔,略横行,接着转笔向右下方写。捺时要稍用力,随即向右平捺出。斜捺的形态是一波三折,故又称“波画”。
2、回锋捺 是指斜捺的捺脚收笔处不是出锋而是回锋,如“天”字。写法与斜捺同,只是最后回锋收笔,露出下尖勾,目的是为了书写下一字。
3、反捺 是从斜捺、回锋捺变化而来,如“木”字。写法是轻落笔,触纸后徐徐用力向右下行笔,然后用力向左下勾出。
4、圆曲捺 是指游水捺的三弯处圆曲如环。写法是先落笔写一点,接着顺势写一竖,再提笔向右拐弯,然后回锋或藏锋收笔。写回曲捺要注意两点,一是拐弯要圆曲不能生硬,二是捺尾要圆浑不能尖利。
5、平捺 在字的下面起托的作用,因比字头或字中的斜捺角度较小波画较平而名之,如“之”字。写法是回锋落笔,略横,随着向右下用笔,然后用力平平捺出。平捺与斜捺一样,形态是一波三折,有一种流动的势态。
6、挑勾捺 是指平捺的捺脚上挑,如“超”字。写法是写好平捺后,捺脚不平出,而是顺势上挑成勾状,目的是为了便于写“走”字里面的部分。挑勾捺其实是在平捺快写后顺着笔势自然形成的一种写法,不可勉强为之。
硬笔书法基本笔画捺的写法2
捺的写法如下图:
撇的写法如下图:
现代汉语通用字笔顺规范:
"忄"先写点和点,最后写竖。
"匕"先写撇,后写竖弯钩。
"万"先写横,再写横折钩,后写撇。
"母"字的最后三笔是点、横、点。
"及"先写撇,再写横折折撇,后写捺。
"乃"先写横折折折钩,再写撇。这个字和"及"字形相近,但笔顺完全不同。
"火"先写上面两笔,即点和撇,再写人字。
"登"的右上角先写两撇,再写捺。
"减"先写左边的点和提,再右边的"咸"字"。
硬笔书法基本笔画捺的写法3
硬笔书法的分类特点
硬笔书法分硬笔书法艺术和实用硬笔书法,前者主要是强调艺术性,后者主要是强调实用性。硬笔书法的艺术性,主要是通过线条与结构的变化表现出书写者对书法艺术的认识和感受,它追求的是美感、情感、趣味、意境、个性,等等;而实用硬笔书法,即日常写字,主要是满足实用,能做到易写易认即可,关键是做到书写快捷和规范,所以实用硬笔书法,是以行书为主的。
硬笔书法艺术
硬笔书法的特点,主要是与毛笔书法相比较而言的。一、由于硬笔笔尖的材质比较硬,它的线条变化没有软笔--毛笔变化大;二、由于一般使用的硬笔,是以钢笔、圆珠笔、铅笔等为主,所以线条相当于毛笔来说要细微得多,所以字型也要小得多,甚至比毛笔的小楷还要小;三、由于笔的材质的缘故,硬笔比毛笔易控制。
实用硬笔书法
以行书为基础,并借用部分草书写法,用以满足日常工作、学习、生活需要所使用的手写体。以钢笔为主,包括圆珠笔和铅笔等硬笔。实用硬笔书法,主要是强调实用性,不过多强调艺术性。实用硬笔书法,能做到易写易认即可,关键是做到书写快捷和规范,行书的特点就是易写,并能写得快捷,规范的行书也易认,所以实用硬笔书法,是以行书为主的。
写好硬笔书法方法
要想写好字,首先要提高审美意识,也即知道字写成什么样才比较好看,为什么好看;其次,能用自己手中的笔写出自己想写出的好看的形状,这就是你控制笔的能力,也即运笔基本功。所以有一定的审美意识和一定的基本功,那就一定能写好字!无论是提高审美意识,还是加强基本功的'训练,都要求平时多看、多写、多琢磨,做到眼到、手到、心到。练字没有任何的捷径可走。
那么什么样的字,才算是比较好看的字呢,一个字的好坏无非是看它的线条与间架结构;对于一幅字而言,除了单个字要写得好看外,还要看它的布局(即章法)。美的线条当是来龙去脉交待清楚、行笔流畅自如、轻重缓急得当,呈现出美的形态与神态,充满活力,或轻或重、或缓或急、或刚或柔,归于自然。
而交待不清、呆板迟疑、轻重无常的线条自然就是不好看的了;间架结构,即一个字的笔画搭配,如笔画的长短、曲直、摆放的角度,笔画间的间距、粗细(轻重)、前后照应关系,等等。对于初学者,在字的间架结构上当先求匀称、端庄为宜,然后才能根据需要与个人的习惯爱好(个性)考虑变化。
布局,也叫“章法”,即字的排列。如字的大小、形状、排列的位置与摆放的角度、上下左右的照应关系,等等。就毛笔书法而言,还要考虑墨色的浓淡、枯湿的变化,不过实用的硬笔书法可以忽略这些。就一般实用的写字而言,章法布局当做到二点:首先是在一行或一列中,让每一个字的重心基本在同一条直线上;其次是将字的大小、形状稍作区分。
一般而言,笔画多的字写紧凑些,线条尽量细一点,笔画少的字写松一点,形状小的字线条尽量写粗些。但一般情况下,依然是笔画多的字大些,笔画少的字小些。不过有些笔画少,但属笔画舒展的,也可写大些,如“中”字的竖画,“安”字的横画,“人”字的撇捺画等,就可以根据前后字的搭配需要而异。
在楷书的章法中,字的大小区分不很明显;而在行书的章法中,字的大小区分可以十分明显,有些草书中更加明显。另外,在行书中适当夸张个别字的主要笔画,对整篇来说,也会产生生动美好的效果。比如毛泽东的书法,字的大小变化极大,错落有致,大气磅礴,别有一番雄伟的气势。
知道了怎么样就能把字写得比较好看,那赶紧去练哟!带着兴趣去练,勤练、多临摹,既可以加强控制笔的能力,也可以学习别人好的写法。多看字帖,反复地临摹,熟能生巧,这就是最佳的方法。
只要你坚持这样做,就一定有大收获,并且趣从中来呢!说不准练字会给你的人生带来意想不到的收获!或者从此会改进你的人生!其实不是说不准,而是肯定的,练字的好处很多很多,比如对你的文字水平的提高会大有裨益,比如对你的性格的改善会大有裨益等等,在此,因为篇幅有限,不再赘述,自己在今后的练字过程中去体会。
㈢ 书法中的捺怎么写
这捺的最后一下确实是个难点,初学书法的人都颇为难,也不见前人有什么特别的论述,我试讲一下:捺的最后出尖的时候,最容易出问题,常见有翘尖向上的,有尖下部起拱的,有边缘凹凸不平的。如何解决?按老师讲就要多练,是个基本功问题,我本人是这样解决的:捺起笔要坚决,然后马上变细,再渐渐加力,到最后就要慢下来,用心去写最后的尖,如果开始时怕这尖写不好,就别把尖尾搞太长,尖一点点就好,慢慢写得熟了,就加长些,要注意两边用力要匀,尖尖要平。
㈣ 硬笔书法捺的书写要领
硬笔书法捺的书写要领
硬笔书法捺的书写要领,中国的书法文化有着非常长远的历史,古时候就有许多书法大家的笔墨流传到现在,所以现在有非常多书法的类型,其中硬笔是最常见最基础的,下面是硬笔书法捺的书写要领。
硬笔书法捺的书写要领1
捺:
书写时要做到轻入顿出,行笔舒展,但不显松弛,注意其倾斜角度,一般长捺是45度左右即可。
八:
典型的长捺,轻入顿出,笔画舒展,整体有力。
入:
与八字的写法很接近,但是这里的撇要更短,捺要更长,但是由于长捺的介入,整体产生收放对比度,使字体更加生动。
贪:
贪字,上下结构,+书写紧凑,连贯。
叹:
左右结构,口字旁不要写的太大,又的位置居中。
硬笔书法入门教程
首先说说什么是硬笔
硬笔就是说除毛笔之外的所有书写笔,它的书写工具包括钢笔、圆珠笔、蘸水笔、铅笔、塑头笔、竹笔、木笔、铁笔等,以墨水为主要载体,来表现汉字书写技巧,有几十种或上百种。具有携带方便、书写快捷、使用广泛等特点。
硬笔字、硬笔书法和硬笔书法艺术是硬笔书法学习的三个阶段。因此,欣赏一幅字是硬笔书法还是硬笔书法艺术,要看它是否有艺术性,美不美。当然,有时候也难以分清。硬笔书法与硬笔书法艺术也无明显界限,它要靠欣赏者的水平来判断,这就上升到欣赏的范畴。
学习硬笔书法,并不比学习软笔书法简单。对于初学者而言,学习硬笔书法,其实更加需要掌握正确的练习方法,更加强调书写者要得到书写方法上的指导。没有针对性和目的性地进行训练的话,盲目临帖,通常收效甚微。君不见,诸多终日提笔的朋友,写出来的字依然是章法凌乱不成体统的。
这正是因为他们写字尚未得法,又把不恰当的书写方法重复重复再重复,最终无非是将不恰当的方法,固化成自己的书写陋习而已。
硬笔书法捺的书写要领2
捺画分为斜捺和平捺,两者的落笔角度不同,写法上基本一样。斜捺要轻轻起笔,然后逐渐往下加力,提笔时速度要快;平捺起笔时要藏锋,写法基本与斜捺相同,要点是要“一波三折”。
斜捺基本写法:笔向右下方滑动。轻轻起笔,向右下方行笔,逐渐加力下按,使划出的线条由细均匀变粗,将要出锋的时候,将笔压至最重,同时将笔顺着前面的势,调转方向,向正右方将笔拖出去,拖出去的'同时,将笔提起。笔提起的速度不能太慢,太慢,则写不出效果。
平捺基本写法:起笔时要藏锋,起笔后往右行笔,随即转而向右下方行笔,后面的要点,与斜捺基本相同,只是笔画线条的方向不同。要点在于“一波三折”。
捺笔画的形态认知:
像滑梯,先滑后梯,已经说明了,捺画的形态和书写要领。
斜捺的形态认知:像一个滑梯一样,有头有尾,中间段要直。整体要高一点,坡度大一点。
平捺的形态认知:像一个滑梯一样,有头有尾,中间段要直。整体要低一点,坡度缓一点。
一波三折的波线,每个波段的比例图解:起笔1/6,行笔3/6,收笔2/6
红线部分线一波三折的波线大致的比例形态
无论是斜捺都要写出它的捺颈(起笔)和捺脚(收笔)
书写要领:从轻到重自然行,
按笔平拖轻出锋。
斜捺书写技巧:
1、由轻到重画斜线
2、由重到轻飞个尖
3、再把他们连起来
4、一波三折加个弯
以下是写法图解:从1开始到4结束
硬笔书法书写技巧
1、横撇:
当字中有撇捺组合时,如“又”,横撇中的撇画弧度较大,较弯曲与捺形成呼应;当字中无捺时,如“多”,书写撇画弧度较小,较平直。
2、横撇弯钩:
横撇的势态向上,弯钩向下,忌写成“3”。作左耳旁时,此笔画多连写且占空间较小;作右耳旁时,上曲折小,下曲折大,所占空间较大。
3、撇折点:
书写时,撇宜向左下竖向行笔,忌横向行笔;点宜向右下横向行笔。撇折点作偏旁时,如“姐”,可将笔画简省为一笔。
4、横折折撇:
横带斜势,向左略伸,下部折撇需要注意其夹角和撇画的长短。
5、横折弯钩:
此笔画斜势大,即横向笔画左低右高,横与折夹角小,突出弯钩,书写时要舒展,向上出钩。
6、横折斜钩:
转折的角度是这一笔的关键,提钩勿长,注意与横折弯钩的区别,弯钩忌写得过弯。
7、横折折折钩:
此笔画的行笔方向为重点,末笔可左上出钩,如“乃”。钩身宜小,也可将钩画与上笔折画简省为一笔,左下方向出锋,如“秀”。
8、竖折折钩:
竖向笔画向左倾,转折处轻顿,笔画均有弧度,忌僵硬。
硬笔书法捺的书写要领3
在所有的基本笔画中,捺画最具表现力,一字之中往往它是主笔,写的好的话会让整个字神采焕发、韵味无穷。
当然了,捺画也是基本笔画中相对比较难写的笔画,难点在于要写出一波三折之势。
所谓一波三折,是指写捺画不能平铺直叙,要像波浪那样有曲折的变化。
故尤其应注重用笔的轻重缓急。书写时起笔较轻而细,然后向右下方缓缓行笔,逐渐加重,再转笔向右方出锋。运笔的节奏:轻——重——轻。所以初学者要反复练习用心体会,感受运笔的细微变化,熟练之后就会自然有一种使转如意的乐趣,锋势也会更有神韵。
捺画有斜捺和平捺之分,落笔角度不同而已,写法基本一样。书写要领:一波三折,出锋自然。
斜捺:先轻后重,右下舒展,形似滑梯。
平捺:蚕头燕尾,舒展大方,形似波浪。
下面的是元 赵孟頫《汲黯传》中捺画的集字,对我们学习硬笔书法是很好的参考。
㈤ 为什么我的钢笔字练不好 总是写不好 请教高人指教啊 ··
一、写字的字体已经成形,能不能改,怎样改法?
答:能改,而且用不多久。很多同志认为:写字已经成形,年龄已经渐大了,不能改了……,这种看法不对。要知道,写好字并不是什么难事,也不是高不可攀,而是极其好学,只要你方法对头,改正旧的写字习惯。具体地说,在你练写的时候,必须端正写字的姿势和执笔方法,这是首要条件。
现在列举先人练字二例,现结合本身体会,谈谈这个问题。
大家知道,中国书圣王羲之,他先从卫铄学书,之后又多见先代名家钟繇等名着,遂改变初学。正是他,继往开来,把古朴的书体变成娇美流畅的今体,对楷、行、草书均有创造性的贡献,这就是王羲之在中国书法史上的历史功绩。
再说颜真卿,他初学褚遂良,后从张旭得法。他参用了篆书笔意,写出了端庄雄伟的楷书。是他开创了二王以外的新风格。
我本身先从钟绍京的楷书摹法,后又从欧阳询、黄自元的楷书得法,在行书上追学黄若舟的笔法,自感距离尚远,自己仍须努力。但不论你写的字成形多少年,都是可以改的。
有的同志提出:写钢笔字摹仿毛笔字帖行吗?实践证明,可以,其效果一样。
写好钢笔字和毛笔字,不论年龄大小,不论你写字是否成形,只要勤字当头,下定决心,认识到对工作对前途有着相关的重要性,经过一番努力,是能写好的。
起步虽晚犹可追,古往今来,有许多三十而立后学成才的名师。宋朝的梁颢,八十二岁才考上进士,他咏道:“也知少年登科好,争夺龙头属老成。”明朝李贽,弃官就学,立志着书的时候已是五十四岁了,他的名着《焚书》,《藏书》先后在六十四岁和七十三岁时完成的。
成就的取得,不在于年龄大小,关键在于志向和恒心。 二、写字应当从何学起?
答:先要选好你所理想的字帖,又要考虑是否近似你所写的字形,选好了,先看上几遍,分析其中字形要点和结构的规律。这叫“意在字先”,然后用透明白纸先描摹,后临摹,熟记每个字中的关键部位。具体步骤分述如下:
写字的姿势和执笔
(1)坐要正,肩要平,背要直,身子和头部不能歪,更不要低;两眼距桌面约一尺,前胸距桌沿约三寸。
(2)执笔要正,笔尖应直向前,切忌内斜,(只要掌心放平些,笔尖就自然向前);食指指尖距笔尖约一寸。拿笔不正或笔尖向内斜,就写不好捺,写不好横,写不好钩,很难顺手,甚至每写一笔,就得挪动一下右手。同时,写出的线条一无骨气,二无韵律,字形也就谈不到舒展大方。
(3)笔杆的斜度,写大字拿笔往上些,笔杆斜度要稍大,写小字往下些,笔杆斜度稍小。一般的斜度应倾斜在食指关节处,超过这个部位,写出的笔画,不是拘泥,就是呆板。笔杆斜度不适当,笔速要受到局限的,并且不可能写出飘然、神韵的字形来,因此不应倾斜“虎口”处。
(4)握笔要轻松,运笔才自如;握笔太紧,写出的字,不能开阔大方。据在中学讲课所见,一个有五十人的班级里,就有四十五人拿笔不正或笔尖向内斜,大学里也是这样,正是这个缘故,这些同学写出的字,钩不象钩,捺不象捺,笔画全是平拖堆砌。
前已说过,写字好坏,在姿势和执笔上有绝对关系。如同木工锯木一样,如果姿势和拿锯不正,即便“线条”画得再直,你也要锯歪的。这和写好字的道理是一样的。 三、学书法的步骤应当怎样安排?
答:先从楷书基本笔画学起,即点、横、竖、撇、捺、提、钩、折八种。
一个字好比一台机器,基本笔画练好,等于把“零件”加工好;练好偏旁部首,就好比开始“组装”;练整个字形,就等于进入“总装”。就是说,先学“分解”,后学“连贯”。所以说,楷书是基础,而基本笔画则是基础的基础。
在练写基本笔画时,要分类去练。如练写“丶”时,要把丶、丿、丶、丨等分别练好,然后后再写“连贯”,进行组合。
一般的规律:练楷书先练基本笔画;再练笔画顺序;三练偏旁部首;四练字形结构;五练分行布局。
汉字的“点”画写时要加重,如石坠地。什么样的部位需要什么样的点,要做到“意在笔先”。如“宀”上头的点按钟绍京、欧阳询的写法,用短小竖势书写是比较有力的。 四、为什么说学字必先练楷书?
答:大家知道,幼儿开始走路时,必先学站立,站稳了才能学迈步,步子熟了,才能快步走,然后跑起来。
这和练字的三部曲一样,先练楷;再练行;三练草。历代书家一致主张,只有练好楷书,基础牢了,再写行、草就容易了。只有练好楷书,写出的字,才能笔不浮滑,体不支离。 五、先学楷书需要多久呢?
答:只要你选好字帖,每天坚持写两页,持之以恒,两个月就可以收效。至于练写的方法,仍是先描摹,后临摹,然后对照找差距。对难写的字,要分别记下来,专门突破。
当你练有成效的时候,你就自然产生了兴趣:越写越爱写,越看越高兴!这就是你成功的开始。 六、写行书已经习惯,再练楷书能成吗?
答:没问题,而且还快呢。因为你对字形的结构已有一定的印象,在书写上也有一定的基础,手指和腕部更有一定的素养,只要方法改变一下,纠正你原来拿笔和运笔姿势,按着楷书的基本体系,坚持练下去,那么,在半年的时间就可收效。 七、要想写好每个字,其重点应当掌握哪些?
答:第一要掌握笔力,这里指的是该用力的笔画就要用力;不该用力的就要轻笔过渡。例如写国、红、真、钢等字,轻重分得清,看起来就会给人以美感。
一般来说,写“丶、一、丨、丶(捺)”等笔画着笔应用力,其它稍轻些。但一个字中的个个笔画不能都用力。比如,写“人、大、天”等字的撇画应当轻,捺画应当重。相反,撇画写成重,捺画写成轻也可以,总之不能平均用力。 八、有人说,基本笔画好练,间架结构难写,是这样吗?
答:说起来好象很难,实际上只要你方法找准,路子对头,是很容易的。
比如,你首先练好了基本笔画之后,就有基础功底了。所说方法找准,路子对头,指的是在结构上分清是独体字,还是合体字。
如果是独体字,就要掌握字的中心和重心。例如“上、下、千、十”等字全是独体字,这就要掌握它的重心:横画稍长,竖画稍短,而竖画必须居中而下(楷书)。
如果是合体字,则要分清是左右结构;还是上下结构;是左中右结构,还是上中下结构,是半包结构,还是全包结构。
弄清这六个区别,再按字的定义和组织规律去掌握。这样,就可写出一个完美而秀丽的字形来。
例如:“好”“妈”属于左右结构;“幸”“素”属于上下结构;“常”“掌”属于上中下结构;“匠”“医”属于半包结构;区别这些不同的结构定义,就好办了。
比如:幸、素二字的上下两竖,注意居中对齐;常掌二字是个长形体势,不要写太长,稍加紧缩;好妈二字是个左右结构,左边稍小,右边稍大些,只要掌握好疏密得当,参差有序,不就好看了吗?相反,不分字形,疏密不当,一宽一窄,线条轻重不分,那就难看了。 九、有人说,要想写好钢笔字,必先练好 毛笔字才行,是这样吗?
答:不是。实践证明,那样要多走弯路。为什么?道理很清楚:因为汉字的结构规律完全一样,只是字形大小书写工具及手法不同,两先学哪一种都行。
继承和临摹古人作品,应力求形似,神似,但不能丢开个人的风格。
有些人对怎样写好字过于神秘化,也有的人把写好字说成是天生的……。事实上,不论写毛笔字还是写钢笔字,都不需要十年或二十年。不客气地说,毛笔字我只练了两年。当我把两年后写的字联拿给一位书法编辑看时,所得到第一句评语是:“你的字起码有十年的功夫”。这位编辑问我:“你都跟谁学过?”我说:“没跟谁学过”。事过三个月之后,我写的字联在一本杂志上选登了。
此事使我联想到,多少人和书法资料都一再声称:要想写好字,没有十年以上和更多的年头是练不成的……。又说,写好字是天才等等。这些论断是不符合实际的。事实上,只要字帖选好,方法对头,下定恒心,用不上一年的时间就可取得成效,请同学们试试看。
有的人提倡写好钢笔字必先练好毛笔字,实际不必要,因为你不可能在短时间内同时掌握两种笔法。 十、怎样安排好字形有大小?
答:中国汉字有大有小,形状各异,不论用毛笔或钢笔,写出的大小不能完全一样,我们管它叫“参差有序”。
具体要求:笔画多的写细稍收缩,笔画少的写粗稍扩散。要写得大小匀称,不要象棋子不分大小一律排列。例如:“腾”字同“小”字;“口”字同“国”字;“工”字同“骞”字。 十一、写字讲究呼应,这指什么说的?
答:要想把字写得生动活泼,就得注意线条的往来和笔势的呼应。笔画相间有呼应,句间的开头和末尾也讲究呼应,这样的写法是为了避免机械式和堆砌现象。我们经常提到的“笔断而意连”,使点画互相间的声势具有连贯性,这种声势好比幼儿伸手喊妈妈,妈妈伸手接幼儿的那种动作。
《书筏》中说:起笔为呼,收笔为承。反之,如果写完一笔再考虑下一笔,中断笔间势能,那就是《续书谱》所批评的:“图写其形,末能涵容,皆支离而不贯,其结果多成珠子,字形当然活不起来”。
所以要使字写得生动活泼,情趣诱人,呼应二字是不能忽视的。 十二、据说横竖有原则写法,是这样吗?
答:是的,这是当代书法家邓散木说的,邓老讲得有道理。写“横”要稍斜,左边低,右边高,其斜度约在5-7度上下。不要低于5度。不要高于7度。这是因为人的两眼视觉并不平衡,如果把“横”画写成平直,那么,由于两眼的错觉,看上去右端的末尾似乎倒下去了,很不自然。
汉字的“竖”画比较重要,在一字当中起着栋梁作用。虞世南在《笔随论释行》(引王羲之语)说:“为竖必弩,贵战而雄。”故写竖画要刚劲有力。如中、牛、千、山等字。 十三、练字用什么样纸好?应注意些什么?
答:用方格本较好,因为它有一定的方格,对你练写的字形在规范上有一定的约束。在练写时要按行按序进行,每写完一页,就要分析一下,看看差距在哪?每写完一本,也要留存起来,以鉴别对照,衡量进步的程度。在练写时,切不能无规律地东写一个,西写两个,这样的练字会影响你掌握章法和布局。
按着次序练写,一能练好章法,二能安排好整篇布局,更会帮你养成写好行序的好习惯。如果任意乱写一通,那你在正式写作时,虽然字形本身写得尚好,但全篇布局肯定不规整,这是个大事。 十四、写字在快慢上有关系吗?
答:关系很大。写字在行笔快慢上有极大关系,字形的优美,线条的神韵,大部在快速行笔中体现出来。呼应的连贯笔势也是在快速运笔中体现。慢笔写出的字是没有神韵的。
大家知道,一些快速行笔的人写出的字形和篇章,不拘泥,不呆板,具有高昂的气势!这就是他们运用了“一气呵成”的良好效果。
要想快速行笔,达到满意的效果,除了要对字形本身结构具有素养之外,更重要的是执笔要正,并尽量往上些。
书写每个字要按照字的基本定义去构思,信指而书,信腕而行,不要做作,不要修饰。“笔劲洞达美而韵,书贵瘦硬方有神”。这就是写字在快慢上应当体现的一面。 十五、书写基本笔画时,应注意哪些?
答:(1)写“点”重如石,形断而意连;
(2)写“横”要稍斜。一字有两“横”上“横”要仰势,下“横”写俯势;
(3)“竖”画粗而壮,写直不要歪;
(4)“撇”之发笔利,“捺”之发笔扬;
(5)“折”的发笔缓,“钩”之发笔冲。
初练稍慢,循序渐进。要知道,书体成就的取得,都必需先把楷书的基本笔画练好,它是写好一切书体的立足点。 十六、学字非得模仿古人的字体吗?
答:是的,这是一个继承传统的问题。但是时代在前进,事物在发展,各种艺术总是要不断创新,因此也不能一味照搬古人的,应当取其精华。
明代的陈洪绶说:“谓学者,竟言钟王,顾古人何师?撷诸家法意,自创一体”。苏轼在“画论”中也提到:“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外。”王羲之变隶法为行楷后称“书圣”;张旭变二王草法为今草称“草圣”。如果照古人一翻再翻,千人一体,千字一面,那就说谈不上书法艺术的发展。脱其窠臼,创出新貌,没有个性创新,就等于失去其生命力了。这是两种书法在发展上的必然趋势。 十七、怎样选择字帖?
答:这要看你对哪种字体感兴趣,也要看你的字近似哪种,然后就可定下来。如果选不到理想的钢笔字帖,也可选毛笔的字帖。如“灵飞经小楷字帖”,欧阳询的“三十六法”,黄自元的“九十二法”,这些秀丽端庄,遒媚劲健的楷书虽属毛笔字帖,但它的字形和大小,都可做学习钢笔字的范本。 十八、衡量一个字、一篇文章应从哪些方面来评价?
答:第一要看字的“笔力”;第二要看字形和间架结构规律的掌握;第三要看全篇手法和布局。
“笔力”分布怎样,结构相间的疏密程度是否适当,字间、行间、开头、结尾等,条理是否分明。
要知道,真正的书法功底还要注重在挺拔雄劲的楷书上面。 十九、 怎样才能掌握好章法和布局?
答:书写文章时,不能看一个字写一个字,应当看准一句,接连不停地写下去。这样的写法,能使字序整齐,气韵丰满。如果看一个写一个会产生字间、行间以致整个篇幅的不规则现象,这虽然是个小事,但对衡量作品的整个格调是很主要的。
钢笔字横写居多,要边写边向左方看齐,竖写时边写边向上部看齐。
字的大小,一般在5×8mm的宽高度,字间的距离应占一个字的一半,行间距离应占一个字的宽度。
字形写得虽好,但章法和布局安排不当,是要降价三分的。因此必须重视对章法布局的安排,要在平常写作时养成好的习惯。 二十、怎样体现书法艺术美感?这种美感从何而来?
答:书法艺术是运用联想来唤起人们内心情感的萌发,其中包括“形、神”两方面。
书法“形”的美主要运用点线、结构、疏密、轻重、行笔的缓急组成形象的“字形”,以这形式的美、力度的美、结构的美唤起人们的情趣和美感!
书法“神”的美,指的是线条组合后总体的外貌。它不是象几何学里那样机械式的配合,而是书家以唯物的、运动着的气势和本能,发自热爱生活的审美理想。“壮则雄健以嵑嶫,丽则绮靡以清遒”。这就是书法“神”美的应有体现。
古人说,情之喜、怒、哀、乐各有分数,它体现在书者的广阔胸怀中。喜则气和而字舒;怒则气愤而字险;哀则气郁而字敛;乐则气平而字丽。书者内心蕴含着生命激发的意念,洋溢于字里行间震撼着欣赏者的心灵,从而引起共鸣。
我国书法艺术“形神”兼备,气势生动!正是这种美,中国的书法艺术价值已被世界所重视。一九七七年四月美国耶鲁大学举办的首届国际书学史讨论会上,就有《中国书法对现代画家的影响》的论文。
具有典型东方美并成为世界上独树一帜的中国书法艺术,其影响之大,可窥一斑了。 二十一、今后在写字上应注意哪些?
答:要注意“识、简、连、美”四个方面,这是原副省长,辽宁书法家协会名誉会长朱川同志提倡的,这四个字,对今后硬笔书法规范化具有重要指导意义。
“识”指的是写出的字要准确,清晰易辨。既然文字是代表无声语言的符号,表达一个人的心意和行动,那么,这个符号写出来就得叫人认识。如果写得七扭八歪,谁也不认识,日子久了,连自己也不认识了,这种字还有什么用处呢?
“简”指的是按国家规定的简化字去写。要知道,汉字由繁向简发展、不断辗转演变已不是现在的事。从秦始皇统一文字并做了规范以后,小篆变隶书,草书变楷书,汉末的草书又变成楷书的草体。字体的不断简化是汉字发展的规律。
今天,我们正在建设物资文明和精神文明,人们对汉字书写效率要求更高。因此简写汉字的提法就十分必要了。但提倡写简化汉字,不是乱来的。
“连”指的是用连写的笔势写出的字,简单地说,就是快写的连笔字。
不论行书或草书,都必须有规范性的约束,不是无规律地乱来。重复地说,写出的字,必须叫人看得懂,领会其意,不给别人为难才行。
“美”是指一个字写出后的最高要求。书法美的表现形式是以线条造型美,而不是以象形美。
比如写个“鱼”字,欣赏者如果根据这个“鱼”字象不象自然界里的“鱼”而判断它美不美,这就混淆了美的含义。
评价字形美不美,应摒弃汉字古老的原型,而是以其线条造型所体现的“形、神”为依据。
在漫长的历史发展中,汉字象形性的古老写法已不被人们所重视。如果有人认为象形性强的甲骨文是美的,那么,没有象形性的楷书就不美了,这显然不符合中国书法史的实际情况。
线条本身的美,来源于造型。毛笔字表现在“筋、骨、血、肉、神、气、韵、味”(朱川语)上,钢笔亦如此。
这种美不是牵丝拖沓或牵强做作,而是线条整体自然美,它通过“形、神”的具体化所表现出来的。 谢谢
㈥ 写毛笔字应该注意什么问题,有什么技巧,怎样可以提高书法水平
1、写捺的时候,最后该出尖儿时笔尖总是分叉,像刷子一样。有时候笔尖写着写着就成了两半,是笔的问题吗?
2、写提和撇的时候,快的话容易写得太短或者头粗尾细,慢慢地写又总是粗细不均或者没有力度,不知道该怎么办。还有写提的时候应该是中锋行笔吗?
3、笔杆应该始终竖直吗?我觉得写方笔的时候,笔杆向身子的方向倾斜一些比较好写,不过不知道这样做对不对?
4、墨汁里需要加些水吗?蘸墨多少才合适呢?总觉得把握不好墨的多少,虽说知道不能蘸满,但膏笔的时候不知不觉就把整个笔都蘸满了。
5、笔画时常不怎么光洁,有些毛毛刺刺的,是墨的问题笔的问题还是我的问题?(中锋行笔的时候也会不光洁)
6、毛笔用完后清洗到什么程度呢?是涮一涮就行了还是要把上面的墨都洗掉?
7、写字的时候手不怎么抖,但是笔画会粗细不均,需要练多长时间才能改正呢?
8、网上有没有特别好的毛笔字教学的视频呢
㈦ 我练字 捺写不好.各位有什么办法
写人的捺画要由轻至重,写到拐角处时笔杆自然倾斜一些,使笔尖平面着纸按实后 再向右拉笔,边拉边自然使笔杆略竖起一些来。
工欲善其事,必先利其器。
好字帖+好的书写工具+正确的练习方法+长时间的练习 =才能写好字
我平时练字,用的是一支可写出毛笔字效果的钢笔(写字前我都会练习 “永字八法”),非常实用。(练字事半功倍 平时办公写作也很不错)
淘~~ 你搜“手工打磨钢笔”如图
㈧ 如何写好欧体书法中的撇和捺
撇注意中锋行笔,收笔。捺的关键在停顿,一捺三折。最主要是多练习,参照他人的用笔。
㈨ 浅谈书法中的捺法
捺法
也称“磔法”,似一把斜角刀。捺的笔法来源于
隶书,要“一波三折”。具体写法是:逆锋起笔,要
“束得紧”,则含蓄有力;折向右上时,颈部要“提得
起”,就是要细些;折下捺时,要“按得下”,就是
要按得重些,笔毛尽量铺开;捺脚右扬时,要“收得
起”,并有畅快之感。《笔诀》 云:“始入笔紧筑而微
仰,便下徐行,势足而后磔之。其笔或藏锋,或出锋,
由人心之所好为之也。”具体运笔是:逆锋起笔,轻转
捺法
向下徐行,势力开展,至下半截略带卷起意,至捺出处稍驻,再提笔捺出,捺脚稍长。元陈绎曾《翰林要诀.圆法》云:“磔‘’,偏蹲偏驻,疾过缓出,首尾自藏。须先作上啄,取势如裂帛,力在裂外。”元李溥光《雪庵八法.八法解》云:“磔法之妙,在险横三过,而开揭其势力。”清包世臣《艺舟双楫.述书下》云:“捺为磔者, 勒笔右行。铺平笔锋,尽力开散而急发也。后人或尚兰叶之势,波尽处袅娜再三,斯可笑矣。”
㈩ 捺画的书写技巧
从宏观上来讲,书写捺画时,心中首先要有一个弧形的概念,起笔时尖笔入笔,但有些捺画不是直接尖笔起笔,而是要在头部做一个小的回锋起笔的动作,紧接着需要考虑弧形的角度问题了,这个概念需要始终装在心里,有些人在书写初期往往会顾此失彼,照顾了书写动作,却忘记了弧线的存在,写出来的线条生硬、僵化,缺乏自然而然的感觉。同时,还要考虑用笔上的由轻到重,因此这个弧线并不是那么好写的,这四种关系要同时考虑、同时进行。最后一个就是捺画结束时的动作,小视频里经常是一种办法:运笔直接向右外书写,由重到轻。这里告诉大家一个技巧,就是捻管法。
捻管属于技法之类,捻管本来是指乐器吹箫时手指对箫管上的一种捻法,后来运用到书法上面,元代陈绎曾在《执笔》中说:"捻管。大指与中三指捻管头书之。"捻管,说起来很简单,刚开始做起来显得不自然,但熟悉后经过熟练运用后,就会达到事半功倍的效果。如果我们按照前面对捺画的分解四个各类组成,再加上这个动作就有五种了。由此看来,我们对捺画的书写是不能轻视的。
捺画写到最后时,需要顿笔,再行捻管,而捻管时并不是将毛笔驻留在原处不动,而是边捻管边向右上运笔,此时还需要逐渐抬笔,实现由重到轻的转变过程,至此,一个好的捺画的书写就完成了。